histoire artistique (doubs)

Exposition "Baliveau et Pavillon"

Exposition

Caen 14000

Du 06/02/2026 au 11/04/2026

Le travail plastique d’Héloïse Farago puise dans une imagerie issue du Moyen Âge, de l’enfance, du domestique ou de l’art « naïf » pour créer un univers chatoyant et joyeux dans lequel les hiérarchies artistiques, sociales et de genre volent en éclat. Si les figures qui peuplent ses créations semblent échappées de contes misogynes, elles sont ici libres de leur corps et de leur cœur, s’accompagnent d’amoureuses et apprivoisent des monstresses. Replaçant les personnages féminins au centre d’histoires chevaleresques, l’artiste propose un récit fabuleux où la femme n’est plus sorcière ou gente dame à délivrer mais bien plutôt amante-chevalière éprise d’une dragonne, offrant ainsi à l’amour courtois une nouvelle conception, osant les rapports lesbiens inter-espèces. À Logre, Heloïse Farago présente un grand ensemble de dessins, version toute féminine des arbres généalogiques médiévaux, l’arbre à pénis du Roman de la Rose devenant ici arbre à fruits clitoridiens ; un Barnum de lutte contre l’hétéropatriarcat et un ensemble de dessins et céramiques, pour une exposition militante et émancipatrice. « L’idée de chevalières saphiques qui se battent dans le loufoque m’enchante. » Vernissage[...]

Leo Middea + Guest

Musique, Concert, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 05/03/2026

Leo a sorti cinq albums studio acclamés : Dois (2014), A Dança do Mundo (2016), Vicentina (2020), Beleza Isolar (2020) et Gente (2023). Sa musique mêle la richesse des rythmes brésiliens (MPB, samba et bossa nova) à des influences globales, créant ainsi un son qui résonne à travers les cultures. Avec plus de 20 millions de streams et plus de 160 000 auditeurs mensuels sur Spotify, Leo continue de toucher un public toujours plus large à travers le monde. Conteur né, Leo est reconnu pour son parcours unique et ses initiatives créatives. En 2019, il a financé l’enregistrement de Vicentina en demandant 1 € à des inconnus dans les rues de Lisbonne, une histoire qui a ensuite fait l’objet d’un mini-documentaire. Cet album a rapidement dépassé le million de streams et a positionné Leo comme un artiste capable de transformer les défis en art. Au fil des ans, Leo s’est produit dans des salles et des festivals prestigieux tels que le Montreux Jazz Festival, le Disney Paris, la Salle Pleyel (Paris) et Bari in Jazz (Italie). Il a également fait la première partie d’artistes emblématiques, notamment Marisa Monte à Paris et la légende française Sheila à la Salle Pleyel, devant plus[...]

Exposition "Baliveau et Pavillon"

Exposition

CAEN 14000

Du 06/02/2026 au 11/04/2026

Le travail plastique d’Héloïse Farago puise dans une imagerie issue du Moyen Âge, de l’enfance, du domestique ou de l’art « naïf » pour créer un univers chatoyant et joyeux dans lequel les hiérarchies artistiques, sociales et de genre volent en éclat. Si les figures qui peuplent ses créations semblent échappées de contes misogynes, elles sont ici libres de leur corps et de leur cœur, s’accompagnent d’amoureuses et apprivoisent des monstresses. Replaçant les personnages féminins au centre d’histoires chevaleresques, l’artiste propose un récit fabuleux où la femme n’est plus sorcière ou gente dame à délivrer mais bien plutôt amante-chevalière éprise d’une dragonne, offrant ainsi à l’amour courtois une nouvelle conception, osant les rapports lesbiens inter-espèces. À Logre, Heloïse Farago présente un grand ensemble de dessins, version toute féminine des arbres généalogiques médiévaux, l’arbre à pénis du Roman de la Rose devenant ici arbre à fruits clitoridiens ; un Barnum de lutte contre l’hétéropatriarcat et un ensemble de dessins et céramiques, pour une exposition militante et émancipatrice. « L’idée de chevalières saphiques qui se battent dans le loufoque m’enchante. » Vernissage[...]

Conférence : Portrait de concarnoises

Conférence - Débat, Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

Concarneau 29900

Le 07/03/2026

Qui sont-elles ces Concarnoises qui ont marqué l’histoire de la ville ? Ouvrières, artistes, bistrotières, scientifiques et bien plus encore, elles ont aussi leur place dans la mémoire collective. Venez découvrir l’histoire de ces femmes qui, depuis trop longtemps, œuvrent dans l’ombre. Inscription à l'Office de Tourisme

COMPLET - Saison Culturelle : Natasha Saint-Pier, Mon histoire d'amour c'est vous

Musique

Cabourg 14390

Le 14/03/2026

Natasha Saint-Pier est de retour sur la scène pop avec un spectacle inédit « Mon histoire d’amour c‘est vous ». L’artiste canadienne, connue pour sa voix puissante et ses mélodies inoubliables, nous invite, à un voyage musical à travers la chanson française. A la demande de son public, Natasha St-Pier retrouve le chemin des salles de concert pour interpréter ses plus grands tubes et rendre hommage aux grands auteurs et compositeurs qui lui tiennent à cœur, de Souchon à Sanson en passant par Berger et Piaf. Un moment de partage et d’émotions à ne pas manquer ! En partenariat avec ICI NORMANDIE. Durée 1h20.

MON PÈRE BRÛLAIT DES PIERRES - TIAN GOMBAU

Spectacle, Festival généraliste

Sargé-lès-le-Mans 72190

Le 10/03/2026

Ce spectacle raconte l’histoire de Sagal, le fils d’un chaufournier. La chaux était autrefois un matériau fondamental pour la construction des maisons, mais il est arrivé un temps où la manière de construire a changé… et le métier de chaufournier a disparu. L’homme qui brûlait des pierres dut changer de vie et Sagal l’y aida. Un métier artisanal, une famille qui vit à la campagne, du feu et des fêtes traditionnelles composent le paysage humain où se déroule cette histoire, dans une époque moins lointaine qu’il n’y paraît. Jouer avec la mémoire nous aide à la maintenir vivante. Un spectacle diffusé dans le cadre du festival “Au Pays du Môme”. Le festival est porté par une dizaine d’acteurs culturels du Pays du Mans. Chaque année les propositions artistiques sont sélectionnées parmi de nombreuses propositions locales, régionales, nationales et même internationales...

Confé' Soirées - Le bleu Deck, histoire d'un succès alsacien

Mulhouse 68200

Le 12/03/2026

Jean-Marie Schelcher vient vous présenter lors d'une conférence l'histoire d'un succès alsacien, le bleu Deck, et de son inventeur, Théodore Deck. Théodore Deck est un célèbre céramiste originaire de Guebwiller, où il est né en 1823. Formé comme poêlier, il se passionne très tôt pour les arts du feu et la chimie des émaux. Installé à Paris, il fonde son propre atelier en 1856, où il révolutionne la céramique décorative. Il invente notamment le fameux “bleu Deck”, un turquoise profond devenu sa signature. Ses œuvres, qui mêlent virtuosité technique et sens poétique de la couleur, marqueront durablement le monde de la céramique. Il collabore avec de nombreux artistes. En 1887, il devient directeur de la Manufacture nationale de Sèvres, mais meurt, quatre ans plus tard, en 1891. Son héritage est aujourd’hui célébré au Musée Théodore Deck de Guebwiller. La conférence aborde l’œuvre de Théodore Deck, mais dresse également le portrait de l’homme privé, relativement méconnu, et raconte ses multiples engagements politiques et sociaux. Une buvette sera ouverte lors de la soirée afin d'étancher votre soif. Réservation en ligne conseillée

Jean-Baptiste Guégan : Jonnhy le show d'une vie

Musique, Spectacle

Brest 29200

Le 07/03/2026

Après avoir fait vibrer toute la France, Belgique et Suisse, avec une double tournée « Johnny, vous & moi » (électrique & unplugged n’roll), de plus de 130 dates ; le phénomène revient avec un tout nouveau spectacle événement : un voyage musical intense et passionné à travers l’histoire mêlée de Johnny Hallyday et Jean Baptiste. Accompagné de ses nombreux musiciens, l'artiste nous plonge dans une rétrospective musicale unique, mêlant les plus grands succès de l’ensemble de la carrière de l’immense Johnny à sa propre discographie. Un show inédit, au concept original, où se mêlent souvenirs, anecdotes et témoignages de Jean Baptiste et de nombreux amoureux de Johnny, pour lui rendre un nouvel hommage. Venez vibrer au son de sa voix troublante et puissante, et laissez-vous emporter par la nostalgie de Johnny. Plus qu’un concert, une invitation à revivre une histoire hors du commun. Informations pratiques : Réservation en ligne, ou dans les points de vente habituels recommandée. Pour ce spectacle, les portes de Brest Arena ouvriront au public à 19h* (Entrée côté Tram). Le début du spectacle est prévu à 20h00. Plus d’informations seront transmises à J-2 sur le déroulé du spectacle.

Découverte de l’œuvre d’Edward Hopper par Cathy LE CRUBLE

Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Pontivy 56300

Le 12/05/2026

Conférence proposée par l'UTL de Pontivy Cathy LECRUBLE, diplômée des Beaux-arts de Rennes, médiatrice culturelle et conférencière en histoire de l’art spécialisée en art pictural. Figure majeure de l’art américain du XXe siècle, Edward Hopper (1882-1967) a su capter les scènes de vie quotidienne, les paysages urbains figés dans le temps et la solitude moderne. Lors de cette conférence, nous découvrirons à la fois la vie de cet artiste discret, de ses débuts influencés par l’impressionnisme français à ses tableaux emblématiques comme Night Hawks. Tout en replaçant les œuvres dans leur contexte historique, social et artistique, c’est une lecture sensible et documentée que vous propose Cathy LE CRUBLE.

COMPLET - Saison Culturelle : Natasha Saint-Pier, Mon histoire d'amour c'est vous

Concert, Spectacle, Musique

CABOURG 14390

Le 14/03/2026

Natasha Saint-Pier est de retour sur la scène pop avec un spectacle inédit « Mon histoire d’amour c‘est vous ». L’artiste canadienne, connue pour sa voix puissante et ses mélodies inoubliables, nous invite, à un voyage musical à travers la chanson française. A la demande de son public, Natasha St-Pier retrouve le chemin des salles de concert pour interpréter ses plus grands tubes et rendre hommage aux grands auteurs et compositeurs qui lui tiennent à cœur, de Souchon à Sanson en passant par Berger et Piaf. Un moment de partage et d’émotions à ne pas manquer ! En partenariat avec ICI NORMANDIE. Durée 1h20.

Quintet

Vendenheim 67550

Le 12/03/2026

Une nuit d’orage, Maud quitte l’atelier d’artiste dans lequel elle a vécu et créé avec Paul. Vingt-cinq ans plus tard, elle y revient, accompagnée de Théo. Mais qui est-il ? Et pourquoi revient-elle ? Elle y rencontre Louise, la nouvelle compagne de Paul, et y retrouve Lucie, la sœur de ce dernier. C’est un quintet désaccordé, où chacun cherche des réponses à ce qui a été, ce qui est et ce qui adviendra, qui se dévoilera progressivement. C’est une histoire d’amours passées et présentes, de place que l’on accorde à l’autre au sein d’un couple de créateurs. Une histoire de filiation, de finitude, et de commencement aussi, qui interroge le sens que nous donnons aux actes dans nos vies, et à nos vies dans l’art.

L’abolition des privilèges / Le Royal Velours

Spectacle, Conférence - Débat

Sablé-sur-Sarthe 72300

Le 07/03/2026

Théâtre / 1h15 / dès 14 ans En adaptant le roman de Bertrand Guillot, l’auteur et metteur en scène Hugues Duchêne explore un épisode passionnant de l’histoire de France. Une plongée au cœur des États généraux de 1789 ! La nuit du 4 août 1789, alors que le régime vacille et que le peuple hurle sa colère, la tension est à son comble à l’Assemblée nationale. À Versailles, les députés adoptent à l’unanimité l’impôt universel et, ainsi, l’abolition des privilèges. Tambour battant, un seul comédien incarne avec énergie une dizaine de protagonistes, parmi lesquels les députés Duquesnoy, Le Chapelier, Noailles ou encore le jeune Talleyrand. Les spectateurs, répartis autour de la scène, deviennent le temps de la représentation membres du tiers état, de la noblesse ou du clergé, témoins de débats enflammés où se confrontent doutes, peurs et espoirs. Une magistrale leçon de théâtre et d’histoire ! Distribution D’après L’Abolition des privilèges de Bertrand Guillot © Groupe Delcourt, Les Avrils – 2022 Hugues Duchêne adaptation & mise en scène Oscar Montaz & Matéo Cichacki interprétation Léo Delorme régie son, lumière, générale Pierre Martin Oriol collaboration artistique et création[...]

Exposition > "La profondeur des surfaces"

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Lô 50000

Du 18/10/2025 au 15/03/2026

Du 18 octobre au 15 mars 2026, le musée d'art et d'histoire de Saint-Lô consacreront une exposition temporaire sur l'artiste saint-lois Bruno Dufour Coppolani ! Figure majeure de la scène artistique saint-loise, Bruno Dufour-Coppolani fait l'objet d'une exposition. Plutôt que de se focaliser sur lui-même, cette exposition met en lumière son processus de création : un lent cheminement, depuis les premières surfaces murales jusqu'aux altérations épidermiques qui marquent son œuvre.

Spactacle Un Bateau

Manifestation culturelle

Grandcamp-Maisy 14450

Le 05/03/2026

Un enfant marche le long d’une grève de bord de mer. Au détour d’une dune, il découvre une barque abandonnée à demi immergée. Attiré, intrigué, il tourne autour. Le temps d’une rencontre et d’un cycle de marée, une épave va renaître. Un bateau, c’est au départ une histoire silencieuse en quinze images en noir et blanc au trait simplifié, f iguratif et narratif, signée Cécile Dalnoky. La force des dessins de cette artiste aux talents multiples réside dans sa faculté rare à laisser une place à l’imagination. C’est ce qui a séduit Max Legoubé et lui a donné envie de mettre en scène cette histoire. Il a choisi l’art de la marionnette pour sa capacité à nous inviter, lui aussi, au rêve et à l’imagination. Un bateau évoque avec tendresse, sensibilité et poésie la faculté de l’enfance à se créer des mondes avec des bouts de ficelle, à rendre une dignité aux vieux objets abandonnés, le désir d’explorer l’inconnu et l’excitation de partir à l’aventure Spectacle conseillé pour les 3 à 7 ans Séance scolaire en journée

Spactacle Un Bateau

Spectacle

GRANDCAMP-MAISY 14450

Le 05/03/2026

Un enfant marche le long d’une grève de bord de mer. Au détour d’une dune, il découvre une barque abandonnée à demi immergée. Attiré, intrigué, il tourne autour. Le temps d’une rencontre et d’un cycle de marée, une épave va renaître. Un bateau, c’est au départ une histoire silencieuse en quinze images en noir et blanc au trait simplifié, f iguratif et narratif, signée Cécile Dalnoky. La force des dessins de cette artiste aux talents multiples réside dans sa faculté rare à laisser une place à l’imagination. C’est ce qui a séduit Max Legoubé et lui a donné envie de mettre en scène cette histoire. Il a choisi l’art de la marionnette pour sa capacité à nous inviter, lui aussi, au rêve et à l’imagination. Un bateau évoque avec tendresse, sensibilité et poésie la faculté de l’enfance à se créer des mondes avec des bouts de ficelle, à rendre une dignité aux vieux objets abandonnés, le désir d’explorer l’inconnu et l’excitation de partir à l’aventure Spectacle conseillé pour les 3 à 7 ans Séance scolaire en journée

Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Patrimoine - Culture

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 30/03/2026

Au début du XXe siècle, grâce au rayonnement de l’Impressionnisme et du Fauvisme, Paris est une capitale attractive, réputée pour accueillir la modernité et l’avant-garde. Un critique crée l’expression « École de Paris » pour évoquer des artistes venus de pays absents de liberté, majoritairement d’Europe de l’Est, se retrouvant à Montmartre et Montparnasse. Ce sont Foujita, Chagall, Modigliani, Soutine, Brancusi, Picasso, et bien d’autres. La notion d’école ne renvoie pas à un apprentissage en commun mais plutôt un art figuratif en dehors des sentiers battus, des émotions personnelles partagées, une liberté totale d’expression artistique. De 1920 à 1960, deux générations caractérisent l’École de Paris. La première, celle des artistes actifs avant la Grande Guerre et jusqu’à l’entre-deux-guerres. La seconde alimentée par les vagues d’immigration après la Seconde guerre mondiale allant jusque vers 1950. En écho au voyage annuel, les artistes présentés dans cette conférence sont choisis en fonction des collections du musée d’Art moderne de Troyes. ----- Brigitte SERRE-BOURET est docteur en Histoire de l’art et archéologie, Conservateur en chef honoraire du patrimoine. Après[...]

Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Conférence - Débat

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 30/03/2026

Au début du XXe siècle, grâce au rayonnement de l’Impressionnisme et du Fauvisme, Paris est une capitale attractive, réputée pour accueillir la modernité et l’avant-garde. Un critique crée l’expression « École de Paris » pour évoquer des artistes venus de pays absents de liberté, majoritairement d’Europe de l’Est, se retrouvant à Montmartre et Montparnasse. Ce sont Foujita, Chagall, Modigliani, Soutine, Brancusi, Picasso, et bien d’autres. La notion d’école ne renvoie pas à un apprentissage en commun mais plutôt un art figuratif en dehors des sentiers battus, des émotions personnelles partagées, une liberté totale d’expression artistique. De 1920 à 1960, deux générations caractérisent l’École de Paris. La première, celle des artistes actifs avant la Grande Guerre et jusqu’à l’entre-deux-guerres. La seconde alimentée par les vagues d’immigration après la Seconde guerre mondiale allant jusque vers 1950. En écho au voyage annuel, les artistes présentés dans cette conférence sont choisis en fonction des collections du musée d’Art moderne de Troyes. ----- Brigitte SERRE-BOURET est docteur en Histoire de l’art et archéologie, Conservateur en chef honoraire du patrimoine. Après[...]

Hypercute : La « S » vs la HEAR

Strasbourg 67000

Du 06/03/2026 au 29/03/2026

L’atelier d’Illustration invite le centre d’art la « S » Grand Atelier à investir La Chaufferie dans le cadre des Rencontres de l’Illustration 2026. L’exposition présente une sélection d’œuvres issues du travail d’atelier et d’une résidence d’une semaine menée par huit étudiant·es de l’atelier d’Illustration au sein du centre d’art. La « S » Grand Atelier est un centre d’art brut et d’art contemporain situé à Vielsalm, en Ardenne belge. Du lundi au vendredi, les ateliers d’art numérique, de peinture, de textile, de narration et de musique accueillent une quarantaine d’artistes porteur·euses d’un handicap mental. Fondée en 1992, la « S » questionne les frontières de l’art brut en favorisant les rencontres entre artistes handicapé·es et artistes valides, et en mettant en avant des projets de mixité issus de collaborations à long terme et du travail quotidien effectué en atelier. Au sein de l’atelier narration, artistes et facilitateur·ices travaillent ensemble à la production d’histoires, d’images et de micro-éditions destinés à faire entendre leurs récits singuliers au plus grand nombre. — Du vendredi 6 au dimanche 29 mars 2026– Vernissage le jeudi 5 mars à 18h30La[...]

Como una baguala oscura

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Beaune 21200

Le 28/02/2026

Nina Laisné célèbre deux figures du folklore argentin : le danseur Néstor ‘Pola’ Pastorive et la pianiste Hilda Herrera. En traversant le récit de vie de cette extraordinaire pianiste et compositrice, une des rares femmes à s’être imposée dans le monde très masculin du folklore argentin, le spectacle reflète l’histoire politique d’un pays qui longtemps a censuré ses compositions. Au piano, Hilda Herrera - présente par la vidéo - commente, raconte, et entre en dialogue avec les zapateos, ces danses traditionnelles des gauchos, revisitées avec virtuosité et sans virilisme par Néstor ‘Pola’ Pastorive. Une danse affranchie, gravitant entre déséquilibre et résonance. Nina Laisné et Néstor ‘Pola’ Pastorive signent une performance scénique poétique, délicate et puissante, à l’image de ces artistes libres et novateurs qui n’ont jamais sacrifié l’essence populaire de leur art. conception, mise en scène, création scénographie et costumes Nina Laisné, chorégraphie et interprétation Néstor ‘Pola’ Pastorive, enregistrements audios et vidéos – piano et composition Hilda Herrera, pièces à 4 mains Sebastián Gangi, création lumières Shaly López, ingénierie du son Arthur Frick, régie[...]

Thématiques choisies : Visite-atelier au Musée Fernand Léger - André Mare : Le motif floral art déco d’André Mare

Atelier, Plante - Fleur, Exposition

Argentan 61200

Le 26/02/2026

La visite atelier propose un temps d’échange sur l’histoire des deux artistes et l’observation des œuvres. Cette petite visite (45min) est suivie d’un atelier créatif (45min) pendant lequel vous pourrez explorer votre créativité et appréhender l’art. Lors de cet atelier, les participants seront invités à dessiner des fleurs, des compositions florales en s’inspirant des œuvres d’André Mare. Plusieurs niveaux d’atelier sont proposés pour que chacun puisse créer librement. Droit d’entrée +2€ pour l’animation Places limitées / Réservation conseillée

Como una baguala oscura

Spectacle

Beaune 21200

Le 28/02/2026

Nina Laisné célèbre deux figures du folklore argentin : le danseur Néstor ‘Pola’ Pastorive et la pianiste Hilda Herrera. En traversant le récit de vie de cette extraordinaire pianiste et compositrice, une des rares femmes à s’être imposée dans le monde très masculin du folklore argentin, le spectacle reflète l’histoire politique d’un pays qui longtemps a censuré ses compositions. Au piano, Hilda Herrera - présente par la vidéo - commente, raconte, et entre en dialogue avec les zapateos, ces danses traditionnelles des gauchos, revisitées avec virtuosité et sans virilisme par Néstor ‘Pola’ Pastorive. Une danse affranchie, gravitant entre déséquilibre et résonance. Nina Laisné et Néstor ‘Pola’ Pastorive signent une performance scénique poétique, délicate et puissante, à l’image de ces artistes libres et novateurs qui n’ont jamais sacrifié l’essence populaire de leur art. conception, mise en scène, création scénographie et costumes Nina Laisné, chorégraphie et interprétation Néstor ‘Pola’ Pastorive, enregistrements audios et vidéos – piano et composition Hilda Herrera, pièces à 4 mains Sebastián Gangi, création lumières Shaly López, ingénierie du son Arthur Frick, régie[...]

GREASE IS THE WORD

Musique, Variété française, Spectacle

Pau 64000

Le 28/02/2026

L’histoire se déroule en 1959 à la Rydell High School, où Sandy retrouve son amour d’été, Danny Zuko, leader des T-Birds. Si elle est ravie, lui se soucie plus de sa popularité que de ses sentiments. Aidée par les Pink Ladies, Sandy va s’imposer dans ce jeu d’amour. Plongez dans les plus grands tubes de Grease chantés depuis 50 ans : « You’re the One That I Want », « Sandy », « Hopelessly Devoted to You », et bien d’autres. GREASE IS THE WORD : un spectacle à ne pas manquer avec 14 artistes sur scène et 4 musiciens live !

GREASE IS THE WORD

Musique, Spectacle

Pau 64000

Le 28/02/2026

L’histoire se déroule en 1959 à la Rydell High School, où Sandy retrouve son amour d’été, Danny Zuko, leader des T-Birds. Si elle est ravie, lui se soucie plus de sa popularité que de ses sentiments. Aidée par les Pink Ladies, Sandy va s’imposer dans ce jeu d’amour. Plongez dans les plus grands tubes de Grease chantés depuis 50 ans : « You’re the One That I Want », « Sandy », « Hopelessly Devoted to You », et bien d’autres. GREASE IS THE WORD : un spectacle à ne pas manquer avec 14 artistes sur scène et 4 musiciens live !

Thématiques choisies : Visite-atelier au Musée Fernand Léger - André Mare : Le motif floral art déco d’André Mare

Atelier, Manifestation culturelle, Visites et circuits, Manifestation culturelle, Pour enfants

ARGENTAN 61200

Le 26/02/2026

La visite atelier propose un temps d’échange sur l’histoire des deux artistes et l’observation des œuvres. Cette petite visite (45min) est suivie d’un atelier créatif (45min) pendant lequel vous pourrez explorer votre créativité et appréhender l’art. Lors de cet atelier, les participants seront invités à dessiner des fleurs, des compositions florales en s’inspirant des œuvres d’André Mare. Plusieurs niveaux d’atelier sont proposés pour que chacun puisse créer librement. Droit d’entrée +2€ pour l’animation Places limitées / Réservation conseillée

[Conférence] Impressionniste 2026 : Alfred Sisley

Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Dieppe 76200

Le 28/02/2026

Dans le cadre de sa contribution à l'effort de réparation de l'histoire, la Ville de Dieppe accueille au sein de son musée un nouveau dépôt du Musée d'Orsay. Spoliée pendant la Seconde Guerre Mondiale, La Seine à Bougival d'Alfred Sisley rejoint les cimaises du musée dans l'attente de sa restitution à se(s) légitime(s) propriétaires. Ann Robbins, conservatrice peinture au Musée d'Orsay, spécialiste de l’Impressionnisme et autrice de nombreux ouvrages à ce sujet , revient sur l’itinéraire de cet artiste singulier et de son lien avec les paysages normands.

YUSTON XII

Ostwald 67540

Le 25/02/2026

Après plus d’un an d’absence. Yuston XIII est de retour.Avec plus de 200 millions de streams, l’artiste s’est imposé comme l’une des voix les plus singulières et émouvantes de sa génération. Une voix reconnaissable entre toutes, capable de naviguer entre ombre et lumière, poésie et intensité brute.Ses concerts sont de véritables expériences immersives, où chaque note et chaque image nous transpercent le cœur et suspendent le temps. Une intensité rare, qui l’a mené des salles intimistes jusqu’à une Cigale et un Olympia à guichet fermé, gravant à jamais des souvenirs inoubliables.Il est enfin l’heure d’écrire la suite de cette histoire, portée par sa nouvelle tournée qui s’annonce plus intenses que jamais.

CRÉER UN YONKOMA

Atelier, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle comique

Eaunes 31600

Le 25/02/2026

Créez un yonkoma, une histoire en quatre cases mêlant humour, poésie et émotion. Atelier encadré par des artistes formés par des mangaka japonais. À partir de 10 ans.

Le Crépuscule des Pierres

Spectacle, Patrimoine - Culture

Neufchâteau 88300

Du 13/02/2026 au 08/03/2026

Et si les murs de l’église Saint-Nicolas pouvaient parler ? Deux ans après Nikolaos, le spectacle qui avait réuni 8 000 spectateurs, Damien Fontaine revient à Neufchâteau avec une nouvelle création immersive et participative : Le Crépuscule des Pierres. Présenté du 13 février au 8 mars 2026, ce spectacle d’un genre unique invite le public à plonger dans un récit empreint de mystère et de secrets. Dans la pénombre d’une église magnifiée par le vidéo-mapping monumental, la musique spatialisée et la lumière sculptée, les spectateurs deviendront eux-mêmes acteurs du dénouement d’une histoire où chaque choix compte. À travers ce nouveau chapitre, Damien Fontaine et l’association Voix et Lumière de Jehanne prolongent une aventure artistique née dans les Vosges il y a plus de dix ans : celle d’un art total, où le patrimoine devient vivant et où la technologie se met au service de l’émotion.

Visite guidée : Biarritz, ville de danse - collaboration avec Malandain Ballet Biarritz

Danse - Bal - Cabaret

Biarritz 64200

Le 02/03/2026

Biarritz, ville de danse - collaboration avec Malandain Ballet Biarritz Plongez dans l'histoire captivante de la Danse à Biarritz grâce à une visite immersive qui vous transportera au cœur de l'univers artistique de la ville. Nous vous invitons à revivre les grandes heures de Biarritz du début du XXème siècle où le monde entier venait danser et à parcourir les sites emblématiques de la ville. Terminez la visite en assistant à une répétition des danseurs du Centre chorégraphique national - Malandain Ballet Biarritz, la célèbre troupe installée à Biarritz depuis 1998. Point de rendez-vous : Place Bellevue

Le jeu vidéo indépendant

Strasbourg 67076

Le 24/02/2026

Mardi 24 février de 18h à 18h45 Public adulte et adolescent. Entrée libre Médiathèque André Malraux - Cafétéria RDC Dans le cadre de Random Bazar festival Avec & Sur Le jeu vidéo indépendant, courant alternatif aux grosses productions, grandit et persiste à proposer des productions repoussant les limites artistiques, ludiques et thématiques du jeu vidéo. Avec Antoine Herren, de l’association Random Bazar, découvrons l'histoire, les frontières, les acteurs et actrices de ce mouvement.

"Des matières plein la tête" > Atelier 6-12 ans

Atelier, Manifestation culturelle, Visites et circuits, Pour enfants

SAINT-LO 50000

Le 26/02/2026

Les petits artistes découvriront l’exposition au musée d'art et d'histoire de Saint-Lô et feront un portrait d’eux-mêmes tout en textures ! Réservations au 02 33 72 52 55 ou musee@saint-lo.fr - 2€ par enfant / Accompagnateur non obligatoire (tarif d'entrée du musée).

Exposition "Peindre la lumière. Le vitrail en Sarthe, 19e-21e siècles"

Patrimoine - Culture, Exposition, Peinture

Le Mans 72000

Du 23/01/2026 au 31/10/2026

L’exposition présente les temps forts du vitrail en Sarthe depuis la redécouverte de cet art au Mans au 19e siècle jusqu’aux créations les plus contemporaines. À travers le prisme du verre, vous découvrez en pointillé une histoire du Mans et de son territoire. Les différents maître-verriers, artistes et personnalités qui ont marqué le décor vitré des églises comme de l’architecture civile en Sarthe sont évoqués, ainsi que les secrets de fabrication du vitrail, des recettes de la peinture sur verre de différents ateliers manceaux au 19e siècle.

Conférence - " Bleu : histoire et symbolique d'une couleur" par Michel Pastoureu

Bien-être

Pléneuf-Val-André 22370

Le 11/04/2026

Conférence animée par Michel Pastoureau, historien médiéviste spécialiste de la symbolique et de l’histoire culturelle des couleurs, des emblèmes, de l’héraldique et de l’histoire culturelle des animaux. Si le bleu est la couleur préférée des Européens aujourd’hui, il n’a pas toujours été plébiscité. Michel Pastoureau revient sur la longue histoire du bleu dans les sociétés européennes, depuis les pratiques sociales jusqu’au monde des symboles. L’histoire de la couleur bleue dans les sociétés européennes est celle d’un complet renversement. Pour les Grecs et les Romains, cette couleur compte peu ; elle est même désagréable à l’oeil. Or, aujourd’hui, partout en Europe, le bleu est de très loin la couleur préférée, devant le vert et le rouge. Cette conférence abordera l’histoire de ce renversement, les pratiques sociales de la couleur et sa place dans la création littéraire et artistique, depuis les sociétés antiques et médiévales jusqu’à l’époque moderne. BILETTERIE A VENIR

Exposition - Une expérience de la vie moderne - Nancy 1925

Exposition, Histoire - Civilisation

Nancy 54000

Du 26/12/2025 au 01/03/2026

Cent ans après l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris en 1925, l’exposition Nancy 1925. Une expérience de la vie moderne se propose de resituer la genèse et les développements de l’Art déco à Nancy, en retraçant une histoire du goût dans les arts décoratifs de 1900 à la fin des années 1930. L’exposition Nancy 1925. Une expérience de la vie moderne, fruit de la collaboration du musée des Beaux-Arts de Nancy, du musée de l’École de Nancy et du Musée lorrain, retrace l’histoire des arts industriels lorrains. Elle met à l’honneur les collections municipales, dont des fonds inédits, ainsi que de nombreux prêts provenant de collections particulières. Des pièces de mobilier, verre, céramique, vitrail, sculpture, peinture, orfèvrerie, photographie, cinéma, documentation visuelle et sonore, aux côtés d’objets et de témoignages du quotidien, invitent les visiteurs à redécouvrir la vie nancéienne d’une époque assez largement méconnue aujourd’hui. C’est tout un pan de l’histoire artistique, sociale et culturelle de Nancy dans la première moitié du XXe siècle qui est révélé à travers ce parcours sensible. Labellisée d’intérêt national par le[...]

Les conférences d’histoire de l’art : "Financer les retables et le mobilier religieux à l’époque Classique"

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation

VALOGNES 50700

Le 19/03/2026

Dans le cadre du cycle Les conférences d’histoire de l’art à Valognes, consacré aux commanditaires et au mécénat artistique en Cotentin, cette deuxième conférence s’intéresse au financement des retables et du mobilier religieux à l’époque classique, aux XVIIe et XVIIIe siècles. Sans réservation & gratuit RDV à l’Hôtel-Dieu, Valognes

La Bohème

Opéra - Opérette, Spectacle, Musique

Reims 51100

Du 27/03/2026 au 29/03/2026

Composition Giacomo Puccini Direction musicale Sebastian Beckedorf Mise en scène David Geselson Hors les murs - En partenariat avec l’Opéra de Reims - Artiste associé, David Geselson Opéra né des révoltes d’une époque, La Bohème de Puccini est traversée par les bouleversements politiques, artistiques et sociétaux du XIXème siècle. Tout se passe en 1830, à Paris, où de jeunes gens pauvres, étudiants ou artistes, vivent cette « vie de bohème » et ne mangent pas à leur faim. Mais l’amour est encore possible, il unit Mimi et Rodolpho, aux côtés de leurs amis Musetta, Marcello et Schaunard. Pour sa première incursion du côté de l’opéra, David Geselson continue son exploration des vies d’individus percutés par l’Histoire, et décèle dans ce brûlot musical un portrait puissant de femmes incarnant la révolution, guidées vers les lumières de la liberté, dans une esthétique en clair-obscur inspirée des peintures de Delacroix. « Dans La Bohème de Giacosa et Illica, il y a le portrait brûlant de deux femmes qui aspirent à être la révolution. » David Geselson, metteur en scène Lieu Opéra de Reims Tout public dès 12 ans Durée estimée 2h entracte compris Infos : Chanté en italien, surtitré[...]

CANDIDE

Manifestation culturelle

Châtellerault 86100

Le 02/04/2026

Candide, c’est l’histoire de ce face-à-face, un duel artistique où l’on se jauge, on s’apprivoise, on se défie et surtout on s’amuse ! On s’émerveille pour la matière artistique de l’autre et on reconnaît les points de connexion : rythme détonnant, expressivité du corps, énergie explosive ! Les artistes abordent ainsi des situations qui font écho à cette rencontre et à leur propre parcours : le regard des autres, le ridicule, la frustration mais aussi et surtout la légèreté de joies simples partagées.

Exposition : Jean Urvoy, la couleur du temps

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Dinan 22100

Du 11/09/2025 au 28/02/2026

Organisée par la Bibliothèque municipale et le Musée de Dinan L’exposition "Jean Urvoy, la couleur du temps" fait suite au don, en 2024, de 25 dessins de l'artiste offerts à la Ville de Dinan. Réalisées entre 1930 et 1970, ces œuvres montrent les multiples facettes de Jean Urvoy et l’expression de ses sensations par le biais de la couleur. Accompagnant ces œuvres nouvellement entrées dans les collections de la bibliothèque, divers ouvrages, œuvres peintes et imprimées de l’artiste, sont également présentés. Originaire de Dinan, Jean Urvoy (1898-1989) fut professeur de lettres, d’histoire et de géographie au Collège de garçons. Artiste autodidacte, son œuvre est profondément habitée par la question du temps, par le passage éphémère de l’homme sur la terre et par l’éternelle recommencement de la nature. La lumière y joue un rôle central. En salle Mathurin-Monier.

Jan Krizek, itinéraire d'un solitaire - Exposition

Exposition, Patrimoine - Culture

Brest 29200

Du 02/12/2025 au 01/03/2026

Dans le cadre de la programmation automne/hiver du label Ville d'Art et d'Histoire, le Musée des Beaux-arts vous propose une exposition en hors les murs ! Une exposition mêlant fac-similés et œuvres originales, partez à la rencontre de l'artiste Tchèque Jan Krizek (1919-1985). En 2023, le musée redécouvre un ensemble important d'œuvres de l'artiste, essentiellement des dessins, aquarelles et estampes, pour lesquelles la figure humaine constituent toujours le thème central. Découvrez le parcours de cet artiste méconnu et plongez dans son univers étonnant. Informations pratiques : Exposition visible aux horaires d'ouverture de la médiathèque. Accès libre.